AT 2011
Brainstorm fra Rune Bech Lauesen og hans kolleger har resulteret i nedenstående ideer til, hvordan musik kan indgå i årets AT-eksamen.
Jeg vil selvfølgelig opfordre til, at flere bidrager til tråden med gode ideer.
AT-muligheder i musik
Musik og selviscenesættelse, teknologi
Siden rock´n´roll-musikkens fremkomst i 1950erne og frem til 2010 har dentilrådestående, moderne teknologi haft stor betydning for musikeresselviscenesættelse. Dels ved fastholdelsen af den enkelte kunsternes musikalskeudtryk ud fra den eksisterende optageteknologi (vinylplader, kassettebånd, cd,Mp3), men også via ekstramusikalske kommunikationsformer som pladeomslag,musikfilm, musikvideoer osv. Selviscenesættelse gennem conceptalbums som ”Sgt.Peppers Lonely Hearts Club Band”, ”Ziggy Stardust” (David Bowie) til ”King ofPop” Michael Jackson. Endelig er den aktuelle teknologi med til at formidle denenkelte kunstner eller gruppes musikalske og sceniske særpræg via en uendeligrække af teknologiske opfindelser inden for lyd, lys og scenografi. Enudvikling fra Beatles-koncerter med på den tid avancerede forstærkeranlæg fremtil kæmpe stadionkoncerter de sidste 20 år med anvendelse af tidens mestavancerede teknologi. Michael Jacksons, Madonnas, Pink Floyds, Rolling Stonesog U2´s kæmpeshows er eksempler på selviscenesættelse, der kun kan lade siggøre med højt udviklet teknologi.
Med lanceringen af MTV i 1980erne følger en bølge afmusikvideoer, hvor den digitale teknologi er centrum for kunstneriskkreativitet og global selviscenesættelse i et højprofileret musikmarked. Det erden samme teknologi, der er medvirkende til pladebranchens største kommerciellenedtur, da lovlige og ulovlige kopieringsprogrammer er medvirkende til etdramatisk fald i den traditionelle markedsføring og salg af musikoptagelser.Den kunstneriske selviscenesættelse finder andre kanaler, udtryksformer ogmarkedsføringsstrategier. Virtuelle, sociale platforme som Myspace, Youtube ogFacebook, hjemmesider, twitter, blogs, LastFM, TCD-play m.m. skaber mulighederfor selviscenesættelse i bred forstand. På den ene side kan man bruge nettettil at udstille egen musiksmag (fx playlister)og musikidentitet med muligkommunikation og diskussion med andre, på den anden side kan man gå i direktemusikalsk/kompositorisk dialog med andre via mash-ups og remixkonkurrencer. Herudstiller man egne musikalske præferencer, får kommentarer, downloader andresmaterialer, remixer og uploader nye versioner af materialet. Koncertsalen meddets udøvende og et publikum flyttes til det virtuelle rum og giver nyemuligheder for selviscenesættelse og performance, hvor grænsen mellem kunster,privatperson og værk bliver uigennemskuelig.
Ideer til konkrete kunstnere
Kunstner: Vivi Christensen og Tine Louise Kortermand
Titel: Knallertsange
http://www.knallertsange.dk/index1.htm
”Iført guldglitrendeheldragter drager vi afsted på et par hærgede knallerter med et par højtalere(batteridrevet forstærkere til mikrofon) fastspændt på baggagebægeret for atsprede sang til folket.Vi komponerer ialt 12 sange for knallert og vokal. Ihver sang – ja, det lyder måske underligt – danser vi med maskinerne. De lydeder opstår fra knallerterne benytter vi som underlægningsmusik for sangene. Iet mix af fanden-ivoldsk-følen-sig-fri mellem to hjul og sangenes fine ogskrøbelige udtryk komponerer vi sange om kvindeliv. Sangene udspringer aftanker fra dagligdagen, komponeret med en diffusitet, der understøttter at altikke er, som man troede det var.” (Vivi Christensen, Tine Kortermand, 2004)
Kunstner: Claus Beck-Nielsen
http://www.myspace.com/clausbecknielsenmemorial
Claus Beck-Nielsens (f.1963) selviscenesættelse erultimativ og der eksisterer ingen grænse mellem medium, privatperson, kunstnerog værk.Som performance er hans virke helt afhængig af de elektroniske medier.
Litteratur: Frith, Simon (1996). Performing Rites: On the Value of PopularMusic.
Kunstner: Kutiman
”ThruYou”-Kutimanmixes YouTube
OphirKutiel (født 1982), med kunstnernavnet Kutiman, er israelsk musiker, komponist,producer og animator. Han har bl.a. skabt on-lineprojektet “ThruYou”, hvor hanmixer de bidrag globale musikere bidrager med.
Kunstner: Laurie Anderson
http://www.laurieanderson.com/home.shtml
http://www.laurieanderson.com/microsites/OnlyExpert-remix/index.html
Laurie Anderson (f.1947) er som kunstermeget bevidst om sin selviscenesættelse, men i modsætning til nutidige yngrekunstnere, så fastholder hun skellet mellem kunstner, privatliv og værk. Hendesperformance har altid knyttet an til electronica i bredeste forstand. Hendesstørste kommercielle succes blev nummeret ”O Superman” fra 1981. Detteminimalistiske nummer anvender talesang og elektroniske effekter bl.a. vocoder.
Hendes seneste udgivelse ”Homeland” blevlanceret på internettet d.27.august 2010 på NPR ”World Café” uden om sædvanligepladedistributionskanaler. Et af numrene –”Only and expert” –blev af de tomusikselskaber ”Nonesuch Records” og ”Indaba Music” lagt ud på nettet tilglobal remix. Laurie Andersson og Lou Reed fandt frem til de tre bedste remix,som så efterfølgende blev offentliggjort.
En anden indgangsvinkel
I stedet for at se på kunstnerens iscenesættelse, kan manogså se på den iscenesættelse der sker i forbindelse med de mange talentkonkurrenceri tv- Stjerne for en aften, Popstars, X-factor osv.
Her er der ikke blot tale om at deltagerne sætter sig selv iscene, men i høj grad også, at de bliver sat i scene gennem valget af musik,klipning af udsendelsen, jingles, lys osv. Hvilke virkemidler anvenderproducenten for at sikre successen? Hvilke sange vælges til solisten?Bogforslag: Henrik Marstal ogMorten Jaeger: "Hitskabelonen – Imod Popmusikkens Ensretning",Lindhardt & Ringhof.

Udskriv…
Hjælp til udskrift
Om…
Nyhedsbrev
Sitemap
Teknik
Skriv til
RSS
Søg



